간판 제작 스테인드글라스 – 홍대 더 플레어(The Flare)

홍대 더 플레어
Space · Exhibition · Food.

디자인의 출발점

섞이되 밋밋하지 않게

더 플레어 로고의 레드와 블루는 최대한 살렸다. 배경이 심플할수록 로고의 컬러가 더 선명하게 드러나는 구조다.

그 세 가지 고민이 하나의 디자인 안에서 균형이 잡히기를 완성할 때까지.. 너무 완성이 궁금했었다.

박스 뒤를 열어 둔 이유

뒤를 열어두면 빛이 들어올 자리가 생긴다.

어떤 조명이 들어오든, 어떻게 걸리든 — 유리는 그 빛을 받아서 표정을 만든다.

열린 구조로 마무리한 건 그 가능성을 미리 닫고 싶지 않아서였다.

열린 결말 같은 구조랄까.

어떤 빛이 어떻게 채워지느냐에 따라 달라질 분위기가 궁금하다.

같은 건 같게

생각보다 훨씬 어렵다

이번 작업에서 가장 까다로웠던 건

사실 로고가 아니라 배경의 그리드였다.

같은 간격, 같은 두께, 반듯한 직선의 반복.

심플해 보이지만 균일한 반복일수록 오차가 더 잘 보인다.

복잡한 패턴은 실수가 묻히지만, 정직한 격자는 숨길 곳이 없다.

조금 틀어지면 다 비켜나 보이는 느낌이다.

완성된 간판을 공방에서 빛에 비춰봤을 때, 레드와 블루가 생각보다 강하게 살아났다.

화이트 그리드가 조용히 받쳐주니까. 서로 다른 역할이 균형을 잡는 순간이었다.

기대하던 유리빛

블랙과 퍼플

또 하나 의도된 것 중에 어떤 빛의 각도에서는 블랙으로 보여 입체감을 주고

또 다른 빛의 각도에서는 보라빛으로 보여 재미있는 부분이 있다.

실물에서 그 재미를 보는 이가 찾길 바랐다.

유리는 직접 봐야 제맛 아닌가.. 라며

때마다 자기 색을 내줄 이 작품의 매력발산을 기대하며…